Solemos nombrar como LOGO a todo aquel signo que representa una marca. ¡Pero estas representaciones tienen un nombre específico de acuerdo a sus características. ¿Sabes cuáles son? Te invitamos a leer nuestro blog para conocerlas.
Las entidades gráficas que representan a las marcas están compuestas por imágenes y textos que podemos encontrar de manera aislada, juntos o hasta combinados teniendo como resultado 4 tipologías que te explicaremos a continuación.
LOGOTIPO
Se suele asumir que el logotipo es el ícono o el símbolo de una marca, pero en realidad los elementos de esta tipología visual son únicamente palabras, cifras, abreviaturas, siglas, firmas, etc., expresadas mediante tipografías especiales, que van de acuerdo con los valores de la marca. Algunos ejemplos de logotipo son: Google, Coca Cola, Canon.
ISOTIPO
Este no contiene tipografía alguna, es decir no se puede leer, pero es posible entender que es lo que representa gracias al ícono o símbolo que lo conforma. El fin de un isotipo es que se reconozca la marca sin necesidad de que aparezca el nombre. Los isotipos más populares son: Apple, Twitter y Nike.
IMAGOTIPO
Se trata de un imagotipo cuando en la representación visual existen el logotipo e isotipo pero están claramente separados. Por lo general el ícono está arriba y el texto abajo, o el ícono a la izquierda y el texto a la derecha. Imagotipos que todos hemos visto son: Spotify, LG y Puma.
ISOLOGOS
Al igual que el imagotipo, esta tipología incluye el isotipo y el logotipo pero en este caso ambos elementos deben de estar fusionados y no se pueden separar. El texto está dentro de la imagen o la imagen dentro del texto. Los ejemplos que más ubicamos son: Burger King, Ford y Harley Davidson.
Ahora que conocemos las descripciones específicas, es importante recordar que los cuatro son válidos y la elección entre cada uno de ellos depende por lo general de características específicas de la marca o el medio de comunicación que se planea utilizar. Incluso hay marcas que estratégicamente utilizan más de una representación, como Instagram, Mastercard y McDonalds.
En IDAC sabemos lo importante que es la creación de un símbolo que represente una marca y por eso con las materias que forman parte del plan de estudios de nuestra Licenciatura en Diseño Gráfico, Web y Contenidos Digitales podrás tomar la mejor decisión para proponer un logotipo, isotipo, imagotipo o isologo.
¡Vivimos rodeados de arquitectura e imágenes! Esto es un hecho innegable; la casa en la que vivimos, las tiendas en las que compramos, los lugares que visitamos, todo es arquitectura. Y por otro lado, solo tienes que voltear a tu alrededor para toparte con imágenes que están presentes en todos lados, desde los empaques de los objetos que compramos hasta el contenido de nuestros dispositivos electrónicos.
Además el internet y los servicios de streaming nos han traído infinidad de programas en donde podemos ver desde documentales sobre la obra y los procesos creativos de grandes diseñadores y arquitectos, programas en donde equipos interdisciplinarios diseñan y remodelan espacios que parecían catastróficos convirtiéndolos en lugares de ensueño hasta concursos de diseño, donde igual podemos encontrar algunos profesionistas y otros tantos amateurs.
Si la arquitectura y el diseño gráfico te apasionan es probable que hayas intentado redecorar alguna habitación de tu casa o hecho algún diseño con alguna app para crear contenido gráfico para alguna red social, y tal vez hayas tenido mucho éxito entre la gente que lo vio. Entonces ¿Para qué estudiar una licenciatura, si hacer esto te resultó tan “fácil”?
Primero te mencionaremos que estudiar una licenciatura en general te brinda muchos beneficios entre los que podemos encontrar:
Que te certificará como profesional en tu área, lo que puede abrirte las puertas a oportunidades de crecimiento personal y profesional que de otra forma es muy difícil de lograr.
Te da la oportunidad de acceder a puestos directivos en grandes empresas.
Al tener una licenciatura puedes ser candidato a estudiar una maestría y poder especializarte.
Tendrás un mayor panorama cultural y de conocimientos, además de la oportunidad de crear redes de trabajo con más profesionales de tu área.
Aunque mucha gente suele pensar que las grandes obras de la arquitectura y el diseño son fruto de un talento innato, lo cierto es que aunque éste es importante se requiere una serie de conocimientos más profundos para realizar las propuestas de diseño y que éstas tengan una justificación sólida que las haga funcionar.
Por ejemplo: elegir un color para un interior o una imagen va más allá del gusto y tiene que ver con la psicología y la teoría del color, con el tipo de iluminación que tendrá el interior para el cual estamos haciendo la elección o, en el caso del diseño gráfico si la imagen será impresa o solo se verá en medios digitales.
Proponer un estilo requiere que conozcas sobre semiótica, teoría e historia de la arquitectura y el diseño ya que esto te permitirá saber qué estás comunicando a través de tu proyecto y cómo puedes hacerlo de la mejor manera.
La arquitectura y el diseño conllevan muchos procesos técnicos, como la pre-producción y producción o los fundamentos de construcción que deberás conocer para llegar al producto final.
Y por si fuera poco en la práctica profesional necesitarás saber cómo llegar a tus clientes y posicionarte en el mercado, además de cómo cobrar por tu trabajo, y para ello conocimientos sobre mercadotecnia, creación de empresas y manejo de costos y presupuestos se vuelven indispensables.
Como puedes ver ser arquitecto o diseñador es una profesión que involucra más que la creatividad y que requiere un conocimiento basto sobre el diseño y alrededor de él, además de una gran capacidad de análisis y síntesis que adquirirás al estudiar una licenciatura.
Y hacerlo en un instituto especializado en arquitectura y diseño como lo es IDAC del Valle te asegura que nuestro modelo educativo Corbu, planes de estudio y docentes están específicamente enfocados para que logres ese objetivo.
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Una de las grandes posibilidades que nos brinda el cine es poder conocer entrañables personajes e historias, pero también grandes obras arquitectónicas que ya sea por la distancia o por ser edificios privados resultan difíciles de visitar.
En esta ocasión te presentamos algunas sugerencias para que al ver las películas no solo disfrutes la trama sino también la arquitectura que en ellas se encuentra, gracias a que fueron elegidas como locación.
Ennis House de Frank Lloyd Wright
Esta casa fue diseñada por el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright para Charles y Mabel Ennis. En ella, el arquitecto retomó los detalles de la arquitectura maya que reviste sus templos con ornamentaciones geométricas que se repiten por toda la construcción.
La casa ha sido locación de películas y series como: The house on Hounted Hill, Mulholland Drive y Buffy, la cazavampiros; sin embargo, la película que le hizo ganar fama entre los espectadores fue Blade Runner, una de las cintas más icónicas de ciencia ficción dirigida por Ridley Scott. En ella la Ennis House es la residencia del protagonista Rick Deckard y entre colores ocres y penumbras es el escenario ideal para retratar el futuro distópico de la ciudad de Los Ángeles.
ENNIS HOUSE
Les Espaces d´Abraxas de Ricardo Bofill
Éste es un enorme complejo posmoderno de 591 apartamentos ubicado en Nosiy-le-Grand muy cerca de París, diseñado por el arquitecto español Ricardo Bofill.
Conformado por tres edificios (El Palacio, El Teatro y El arco), ha sido escenario de películas y videoclips por su escala monumental y la apariencia inusual que le da la forma de los edificios, sus plazas y su tamaño.
La película más reciente que lo empleó como locación fue Los juegos del hambre: Sinsajo -Parte 2, en una de las escenas de mayor tensión en la que los protagonistas intentan llegar al capitolio.
Fue también escenario de la película Brasil (1985), FBI Frog Butthead Investigators (2012) y la miniserie francesa Trepalium (2016).
LES ESCACES DÁBRAXAS
The Getty Center de Richard Meier
La sede central de Starfleet en la película de Star Trek no es otro que el Centro Getty diseñado por el arquitecto Richard Meier en las colinas de los Ángeles.
Respondiendo a la geografía del terreno y al estilo de Meier, el proyecto es una secuencia de blancos volúmenes y espacios que se comunican por medio de terrazas y pasajes arquitectónicos a lo largo y ancho de 44 hectáreas.
En el universo de Star Trek, la Academia Starfleet es el lugar en donde se entrena a los reclutas del cuerpo de oficiales de la Flota Estelar y el Centro Getty, que en realidad es todo un complejo dedicado al arte, se acopló perfectamente al concepto del gran campus principal de esta institución.
GETTY CENTER
Villa Överby de John Robert Nilsson Arkitektkontor
La Villa Överby, una casa de vidrio que permite así una vista magnífica de las laderas de Estocolmo, es la locación elegida como la residencia de Martin Venger, en La chica del dragón tatuado.
Su arquitectura ultramoderna y minimalista que se confronta con el paisaje natural que la rodea es también un contraste con la oscura mente del protagonista.
En un principio su autor, Robert Nilsson, no estuvo muy de acuerdo en que fuera elegida como locación pero al ver el resultado final quedó a gusto con la decisión.
VILLA OVERBY
VILLA OVERBY
En IDAC del Valle podrás conocer ésta y otras obras de los arquitectos más importantes dentro de la historia durante tu Licenciatura enArquitectura de Interiores, en la que conocerás los diferentes estilos y periodos que son clave para entender los espacios que habitamos, los contextos en que se crearon y los aportes que han tenido.
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La señalética estudia y desarrolla un sistema de comunicación visual sintetizado en un conjunto de señales o símbolos.
Diferenciamos la señalética de la señalización tradicional porque la señalética ayuda a crear la imagen del espacio y refuerza una imagen pública. Debe ser eficaz, funcional, fácilmente comprensible y estéticamente adecuada, adaptándose y diseñándose a cada caso concreto. La señalética nos ayuda a identificar, orientar, regular y facilitar el acceso a los servicios requeridos en un entorno definido. Esta actividad está estrechamente ligada a la semiología (estudio de los signos) y al diseño gráfico.
Se puede clasificar de varias formas, aquí te decimos algunas de las distinciones más representativas para interiores:
– Según su uso interior: directorios generales, directorios y números de pisos, rótulos, dependencias y áreas, rótulos de recintos, seguridad, prevención de riesgos o baños.
– Según su objetivo o función: de orientación, información, dirección, identificación, regulación, preventiva, restrictiva, prohibitiva u ornamental.
– Según su sistema de colocación, o ubicación: adosadas, autotransportantes, de banda, de bandera, colgantes, estelas de identidad, tijeras, rótulos de caja, pantallas de terminal de datos, exhibidores reflectores de luz, de cristal líquido, etc.
Elementos que hay que tener en cuenta al crear una señalética:
Ha de ser funcional mediante la tipografía, los pictogramas, el código cromático y las aplicaciones donde irá expuesta.
Es importante que la señalética de un recorrido interior responda a las siguientes características:
Los elementos que conforman la señalética deben dar una buena información, ya sea en solitario o en su conjunto.
Las señales se deben identificar con los entornos, respondiendo a los mismos intereses de información y contenidos.
Deben cumplir con las normas que regulan el proyecto.
Deben contener un lenguaje universal y entendible.
Deben estar ubicadas de tal forma que sean visibles al público.
Deben dirigir el flujo del público de una forma ordenada y segura.
Para conseguir una señalización efectiva y correcta es necesario tomar en cuenta la colocación de la señal. Puede que el aspecto más importante en esta cuestión sea la altura de ubicación, teniendo que situar el elemento en el ángulo de visión, y recordando que se hace más estrecho según se reduce la distancia entre el público y la señal.
En base a eso podemos diferenciar tres tipos de distancia:
Distancia corta: letreros pequeños que se contemplan a 10 metros o menos, por lo que su colocación será a una altura de entre 1’5 y 2’5 metros del suelo.
Distancia media: si la distancia entre el público y la señal es de entre 10 y 15 metros, el elemento no debe ser menor de 1x1metros.
Distancia larga: cuando la distancia es de más de 15 metros la señal se sitúa normalmente a una altura superior a 3/4 metros y son elementos de gran tamaño.
En IDAC del Valle podrás conocer mucha más información acerca de cómo construir señaléticas útiles durante tu Licenciatura en Diseño Gráfico en la que no solo conocerás los aspectos técnicos sino también los creativos que lograrán que tus creaciones sean memorables.
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Comencemos hablando sobre el significado del término “minimalismo”, ya que cada vez se escucha más en la vida cotidiana de la sociedad, ya sea como un estilo de vida o bien, para cuestiones arquitectónicas.
El “minimalismo” lo podemos definir como la reducción de todas las posesiones materiales a lo mínimo, para disfrutar al máximo de lo inmaterial. Entonces, podemos decir que el significado de minimalismo, consiste en la capacidad de vivir con poco.
Como concepto, el minimalismo se hizo presente por primera vez en el siglo XX, así que se tiene claro que no solo en la arquitectura, sino también en otros campos del arte y el diseño, incluso los estilos de vida.
En esta ocasión nos enfocaremos en el ámbito arquitectónico. Es importante mencionar que la Arquitectura minimalista a diferencia de la tradicional, busca transmitir sensaciones de forma clara y expresiva, lo cual es un reto para todo arquitecto que intente plasmar el concepto en sus creaciones, ya que necesita rigor conceptual y sencillez.
A continuación te damos los puntos más importantes del Estilo Minimalista y su evolución como corriente arquitectónica en nuestro país:
Elementos del minimalismo
La arquitectura minimalista, implica el uso de elementos de diseño simple, sin ornamentación ni decoración. Los defensores del minimalismo creen que la condensación del contenido y la forma de un diseño a lo esencial, revela la verdadera “esencia de la arquitectura “. Los minimalistas consideran estas características como la ‘esencia’ de la arquitectura.
● Formas geométricas puras ● Materiales simples, limitados y lisos ● Componentes limpios y rectos ● Repetición para dar un sentido de orden y unificación ● Sencillos, espacios abiertos ● Líneas limpias
Inicios del minimalismo en México
La década de los 80 y 90 marcan los grandes inicios de esta corriente en nuestro país, dejando una línea muy clara al convertirse no solo en algo arquitectónico sino en un estilo de vida. Si bien, es claro que para México se convirtió en una manera de vivir, es importante reconocer que el gran boom del minimalismo en la arquitectura se dio en la década de los ochenta en Londres y Nueva York.
Arquitectos que comenzaron a experimentar con esta tendencia lo hicieron para salir del caos que habían dejado las vertiginosas tendencias del siglo XX. Dejando claro que se trataba de una corriente estilística, influyendo en la forma de vida de muchas personas alrededor del mundo desde su nacimiento. Hay muchos movimientos que nutrieron e influenciaron este estilo, entre ellos, Bauhaus, De Stijl y la arquitectura tradicional japonesa.
Arquitectos más importantes del minimalismo nacional e internacional
Hay quienes afirman que los primeros que iniciaron esta corriente fueron los japoneses, apoyados en la tradición de la construcción japonesa donde la estructura se reduce a sus elementos necesarios. Artistas del movimiento integrador del arte llamado De Stijl, contribuyeron a la expansión de ideas como la organización de elementos básicos como líneas y planos de manera muy particular.
Tadao Ando, arquitecto que su manera de entender la arquitectura indicaba que, “no es espacio expresado a través de la metafísica o la estética, sino espacio que encarna sabiduría físicamente absorbida”. En este sentido, no busca la arquitectura bella ni virtuosa.
La obra de Tadao Ando está gobernada por una geometría transparente. Es nítida, pero está lejos de ser simple. Refleja de forma profunda cómo ha vivido su vida, su filosofía y su experiencia. Produce una arquitectura asombrosa.
Benesse House Museum, un ejemplo de la arquitectura minimalista por Tadao Ando.
Por otro lado, en México existen importantes arquitectos minimalistas:
Luis Barragán es ejemplo de modernismo. El arquitecto nacido en Jalisco fue quien encumbró la limpieza de trazos, la transparencia, la continuidad visual entre el exterior y el interior, los colores y la omisión de elementos superficiales al punto de hacer de su estilo una forma de arte.
Barragán logró una nueva forma de entender los espacios y la realidad. Uno de los primeros pasos que dio el arquitecto nacido en Guadalajara, Jalisco; en 1902, fue el de romper con los accesorios figurativos y los falsos tradicionalismos como ornamentos, que se utilizaban aún entrada la primera mitad del siglo XX, volviéndolo minimalista. La arquitectura de Luis Barragán es la del balance entre la línea recta, los grandes muros sin adornos, entrando en el minimalismo y modernismo.
Teodoro González de León. Nació en la Ciudad de México el 29 de mayo de 1926, murió el 16 de septiembre de 2016. Estudió en la Escuela Nacional de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México. La mayor parte de sus obras se encuentran en la Ciudad de México y algunas fueron realizadas junto con Abraham Zabludovsky.
Es famoso por el uso del concreto cincelado en enormes bloques minimalistas, que pusieron un sello característico en todas sus obras. Una de sus construcciones más recientes es el edificio Reforma 222, así como el Centro Corporativo Bosques. Fue nombrado miembro honorario del American Institute of Architects, la Academia de Artes, la Academia Internacional de Arquitectura y el Colegio Nacional.
Obras minimalistas en México
“Lo que ves es lo que ves”, es una frase menos obvia de lo que parece, la dijo el pintor Frank Stella para explicar la intención del minimalismo, una tendencia puramente visual que se aleja de la representación del mundo real.
La Casa-Taller construida en 1948 de Luis Barragán está localizada en Tacubaya, colonia al poniente de la Ciudad de México. Fue la residencia del arquitecto Luis Barragán Morfín en los años siguientes a la Segunda Guerra Mundial. La casa cuenta con 1.162 metros cuadrados que se reparten entre la construcción y las áreas verdes, que en su conjunto reflejan el estilo arquitectónico de Barragán durante este periodo. A la fecha la casa funciona como museo cuyas visitas sólo se pueden hacer mediante recorridos guiados a grupos.
La Casa-Taller es una de las más influyentes y representativas obras de la arquitectura contemporánea en el mundo. Reconocida por la Unesco como una de las 31 zonas calificadas como patrimonio mundial en México. Se trata del único inmueble individual en América Latina que ha logrado tal distinción, debido a que como afirma la propia Unesco en su declaratoria «es una obra maestra dentro del desarrollo del movimiento moderno, que integra en una nueva síntesis elementos tradicionales y vernáculos, así como diversas corrientes filosóficas y artísticas de todos los tiempos».
Casa-Taller Luis Barragán
Las Torres de Satélite del Arquitecto Luis Barragán, son un ejemplo de su minimalismo en su totalidad. Él fue el único del país en obtener el Premio Pritzker (1980).
Las Torres de Satélite actualmente se consideran Patrimonio Artístico, esta obra presenta un alto grado de innovación, puesto que marca el principio del minimalismo. La concepción escultórica de las Torres de Satélite pretende ser una combinación de espiritualidad y comunión entre la arquitectura, la pintura y la escultura, al conjugar elementos surrealistas que alteran la percepción del cielo y del entorno, erigiéndose como arte urbano».
Torres de Satélite, un ejemplo de la arquitectura minimalista por Luis Barragán.
Esto es un poco de la historia del minimalismo en nuestro país, claro que hablar hoy en día de una obra sola como la más importante sería un abuso ante tantas obras magnificas. Es por ello que en IDAC del Valle, como institución educativa especializada en la enseñanza de la Arquitectura, el Diseño e Interiorismo, nos hemos comprometido a transmitir las experiencias y vivencias de estos grandes arquitectos para que las nuevas generaciones formen su propio estilo arquitectónico.
Aquí encontrarás una diversa gama de productos de enseñanza que van desde cursos hasta Maestrías enfocadas al área de arquitectura y el diseño esperando a ser exploradas por ti. Pregunta por todos ellos y elige la que más convenga a tus intereses y conviértete en el nuevo exponente de la arquitectura.
A partir del nuevo milenio México entró al mundo digital en cuestión de publicidad y redes sociales, y es que en un país como el nuestro, donde la globalización ha marcado tendencias digitales, el tener una buena estructura digital para transmitir tu mensaje publicitario ha ido tomando cada vez más fuerza, ya seas una empresa transnacional o un emprendedor con una marca local.
Anteriormente comprabas, a través de la publicidad tradicional, espacios en medios impresos o tiempo de transmisión en la televisión o en el radio; podías contratar vallas, espectaculares o rutas para lograr impresiones basadas en el tráfico estimado sin importar la segmentación de tu audiencia o lo que ésta haría con la información, bien podrían llamar por teléfono o visitar tu tienda y no sabías de dónde había provenido ese cliente.
Hasta 2008, la Asociación Mexicana de Internet estimaba que en el país había cerca de 27.6 millones de cibernautas, con una penetración en la población mayor de 6 años de 29.7% del servicio. Para el año siguiente, el 70% de las empresas comenzaban a tener sus propias páginas de internet, de acuerdo a la firma de investigación Millward Brown y la organización de empresas de mercadotecnia interactiva IAB.
En 2010, el posicionamiento de las redes sociales como herramienta de comunicación y publicidad comenzó a hacerse presente. La oferta de servicios de redes sociales en internet, desde YouTube hasta Twitter, comenzarían a tomar forma en México, ya que 6 de cada 10 cibernautas nacionales ya utilizaban redes sociales y su uso presentó un crecimiento acelerado al integrarse a los dispositivos móviles.
El aumento del consumo en Internet en el país ha representado un cambio significativo en la sociedad; la exploración de plataformas personales como el correo electrónico, YouTube o las redes sociales como Facebook, Instagram, WhatsApp y Twitter, han revolucionado de manera exponencial el comportamiento del consumidor mexicano.
Las redes sociales representan un instrumento que amplifica el potencial de Internet y el éxito de la publicidad online, puesto que los internautas mexicanos las emplean como medio masivo de comunicación con el seguimiento de diversas opiniones de información; actividad que abre el panorama a la promoción de negocios.
Desde movimientos sociales que se organizaban en Facebook, hasta las grandes empresas que ya presentaban alguna estrategia de comunicación, y otras organizaciones explotándolo como medio de comunicación entre sus empleados y proveedores, las redes sociales vivieron un periodo de constante crecimiento hasta estos días convirtiéndose en la principal estrategia de venta para las grandes y pequeñas empresas.
Actualmente la pandemia hizo que más del 70% de las ventas por internet se incrementaran en tan solo un año ya que era el único medio por el cual podrías comprar.
Por su parte, el marketing digital toma la dirección de ser más medible y con mayor precisión basado en rendimiento, por lo que cada vez es más normal ver a las compañías aplicando modelos de medición a los canales de Comunicación en crecimiento como el celular y el vídeo. Mediante la combinación del conocimiento humano con la tecnología y análisis predictivo en tiempo real Analítica y Big Data, el marketing online proporcionará una manera fácil de responder a más preguntas, dar soluciones efectivas en beneficio de la empresa y sus clientes, así como proveer de información para el desarrollo de nuevos productos/servicios y perfiles específicos de comprador.
Para 2014, Freddy Turriaf, director de soluciones y mercadotecnia para América Latina de Alcatel-Lucent, complementó que la tasa de crecimiento de las redes a nivel global era en ese momento del 80%, mientras que en México era de 15 puntos porcentuales, cifra que esperaba se incrementará en los siguientes años y así fue que nacieron estrategias como el email marketing, blogs, e-comers, entre muchas más, que le dieron paso a la nueva era digital en nuestro país.
El marketing digital, fue tomando fuerza y rompiendo paradigmas como el consumo y compras por internet, la integración de personas adultas es lo que hasta ahora ha hecho la diferencia. Si bien la mayoría de los usuarios siguen siendo jóvenes, con edad promedio de 25 años a 40 años, hay un grupo emergente entre los 40 y 60 años que están utilizando los servicios para reencontrar amistades, apoyar causas sociales y cuestiones laborales tales como la búsqueda de empleo o bien búsqueda de escuelas para continuar y/o mejorar sus estudios y trabajo.
El crecimiento en la oferta de la infraestructura y equipos móviles es otro detonador para las redes, en especial de los teléfonos inteligentes, pues ya no requieren de una PC para poder acceder a sus páginas personales. Plataformas digitales de ventas fueron pioneras para acercar los productos ya sea nacional o internacional, marcando la pauta para el Marketing Digital.
Poco a poco el Marketing digital y las redes sociales se convirtieron en el pan de cada día para toda la sociedad. A nivel empresarial, se convirtió en una necesidad a gran escala ya que si no cuentas con un área digital te encuentras en desventaja ante tus competidores.
En el área académica las tendencias fueron tales que comenzaron a existir desde cursos hasta posgrados que ayudan a obtener los conocimientos para implementarlos en tu negocio.
El diseñador gráfico como se conocía hasta antes del 2015 había cambiado de ser un profesional que se encargaba de impresiones en cualquier textura como actividad principal; a ser el eje creativo para darle identidad corporativa a las marcas, un rostro a los productos, empresas, negocios, etc. Y antes de que se dieran cuenta de sus capacidades comenzó a mutar y se convirtió también en un creativo para redes sociales y las páginas web, las necesidades fueron incrementando y los conocimientos creciendo para el área del diseño.
IDAC del Valle, atento siempre al comportamiento y requerimientos de nuestra sociedad, entendió que pronto se necesitarían implementar nuevos programas académicos que forjaran a nuevos profesionistas, hábiles y con conocimientos técnicos que pudieran dirigir áreas de mercadotecnia digital, desde el ámbito de las nuevas tecnologías o desde el enfoque de diseño implementado a redes sociales. Por tal razón, al ser un Instituto Especializado en Diseño, creamos una Licenciatura enfocada a ese segmento.
Así que IDAC del Valle te está esperando si quieres seguir a la vanguardia del Diseño y Marketing Digital. Somos un Instituto con más de 14 años de experiencia que se mantiene en constante evolución pensando en ti. Vamos de la mano con los cambios digitales para tu beneficio.
El Paseo de la Reforma de la Ciudad de México, es un corredor emblemático de nuestra linda Ciudad de México, se ha convertido en el epicentro de muchas cosas y todo tipo de expresiones culturales y arquitectónicas.
Comenzando por una galería fotográfica al aire libre, hasta un Monumento millenial como la Estela de Luz; sin mencionar a los visitantes del corredor; lo mismo puedes ver a una quinceañera que a un grupo de personas tomando un refrigerio después de la hora de comida; turistas sacando la mejor foto a un costado de la gran figura alada que tantas historias ha vivido.
Maximiliano de Habsburgo, Emperador de México, que con buenas intenciones, pero con todas las circunstancias en contra, en 1864 ordenó construir en México, uno de los más importantes pasajes relacionado con el embellecimiento de la ciudad, fue sin duda el «Paseo de la Emperatriz», un bulevar que conectaría el Palacio Imperial (Palacio Nacional) con el bosque de Chapultepec justo a las faldas del Castillo, residencia de la pareja imperial durante esta época. El nombre original fue en honor a la emperatriz Carlota, su diseño se inspiró en los bulevares de Europa Occidental.
Durante la revisión del proyecto se decidió que la avenida no llegaría hasta Palacio Imperial debido a la traza urbana existente, comenzaría en el punto donde actualmente se ubica la escultura el Caballito. Durante este tiempo el camino estuvo restringido al uso de la corte imperial, aunque entonces no había prácticamente construcciones colindantes, se transitaba principalmente en carruajes a caballo y las aceras peatonales no fueron necesarias.
En 1872 se presentó la iniciativa de nombrarlo definitivamente Paseo de la Reforma. Durante esta etapa continuaron con los trabajos, la vialidad se abrió oficialmente al público, se agregaron camellones peatonales y se sembraron árboles (eucaliptos, sauces y fresnos). Se trazaron cuatro glorietas entre lo que ahora es La Palma y Avenida Juárez. En los costados de la avenida empezaron a asentarse las primeras colonias residenciales.
Una parte de este gran Paseo de la Reforma, años después en conjunto con el Bosque de Chapultepec se convirtió en un corredor de arte donde lo mismo podrías encontrar una galería fotográfica, como figuras emblemáticas como las famosas vacas, o bien los alebrijes gigantescos, hechos por artistas mexicanos y que decoraron grandes artistas nacionales e internacionales para los espectadores del lugar; tiempo después se subastaron.
Un gran acierto sin duda la creación del corredor cultural y esto sucedió dentro del marco de la apropiación de espacios públicos por parte del gobierno para que fungieran como espacios de exposición de arte en todas sus expresiones.
En 2009, el Jefe de Gobierno de la Ciudad de México encomendó a la Coordinación General de Asuntos Internacionales (CGAI), la creación de la “Feria de las Culturas Amigas (FCA)”, un proyecto cultural que incentivara el uso del espacio público entre los habitantes de la Ciudad de México, una vez superada la contingencia sanitaria por el virus de la influenza AH1N1.
Unos años después y debido al crecimiento de dicho evento se decidió dar paso a la Feria con sede en el Centro de la Ciudad de México y con ello el espacio de paseo de la reforma dejó de ser un evento anual para convertirse en una galería recurrente y abierta a todo público. Que va desde el corredor fotográfico de Reforma hasta las grandes exposiciones de artistas contemporáneos tales como:
«El festival de la risa», «Cuartoscuro 30 años de retratar México», «100 años de historia» (a través de las portadas y fotografías publicadas por el periódico El Universal). «Exposición sobre el uso prehispánico de conchas y caracoles», «100 años en la vida de México» 174° Aniversario luctuoso del Gral. Guadalupe Victoria, Galería Abierta Gandhi de Rejas de Chapultepec, Exposición «50 años Metro» en la Galería, Día de Muertos con magno Desfile, la Mega Procesión de Catrinas, la exhibición de la Ofrenda Monumental “Altar de altares”, Tertulias Literarias, Macetas gigantes, «Mexicráneos» orgullo mexicano, Exposición de figuras de vacas, Arquitectura Mexicana Contemporánea, La exposición fotográfica «La fuerza de las mujeres» ante las desapariciones visibiliza el dolor de las madres.
Todas ellas en los últimos años han formado parte de la historia de Paseo de la Reforma, y para finalizar te comento que si te gusto saber sobre todos los eventos culturales que fueron realizados por artistas nacionales y extranjeros, tú también puedes lograrlo, te preguntas cómo, estudiando en IDAC del Valle nuestra Licenciatura en Arquitectura de Interiores encontrarás la materia de Museografía o la de Ambientación de Espacios Lúdicos, entre otras más, donde podrás obtener los conocimientos para realizar tus sueños y convertir tu arte en realidad.
Si todo lo que te acabo de platicar te apasionó y te identificaste con estas expresiones artísticas, es porque seguramente tienes todas las aptitudes para estudiar la Licenciatura en Arquitectura de Interiores en IDAC del Valle, en donde desarrollarás ambientaciones de espacios lúdicos, museografías que realmente te apasionarán.
En esta licenciatura podrás convertir tu arte en realidad.
Colores sobrios como los negros y grises marcarán el camino del interiorismo éste año a nivel mundial.
De acuerdo a un análisis de la revista Forbes México, en este 2021 habrá cinco tendencias que marcarán el camino del interiorismo. La reestructuración de cómo vivir y convivir, dentro de los hogares debido a la situación mundial que vivimos.
La importancia de los espacios ha sido revalorada en casa. Se ha tenido que buscar el equilibrio entre vivir y trabajar en un mismo lugar, pero sobre todo en armonía. Por tal razón en IDAC queremos platicar algunas tendencias que la revista Forbes México indica, serán la guía que marcará en el área del interiorismo el año que comienza.
El único rey, para siempre, el Negro.
Los tonos oscuros y profundos están en tendencia muy marcada. Las paredes del hogar se teñirán de estos tonos, acompañados de mobiliarios y sobre todo texturas minimalistas. Dentro habrá, espacios semi cromáticos y una predilección por los tonos neutros como los grises y negros con grandes contrastes.
Mármol, el nuevo must
Como sabemos este tipo de materiales están súper cuidados, debido a su comercialización prohibida, pero, la magia del interiorismo los hará llegar en revestimientos de gran formato que cobrarán protagonismo durante 2021. Maderas entintadas, mármoles, granitos muy vetados y texturas granuladas revestirán esas áreas que deseas resaltar.
Lo natural siempre gana
Uno de los cambios significativos debido a la situación que vivimos, es que, estará de regreso el origen de los hogares, es decir, habrá muchos materiales naturales, reciclados y orgánicos. Yeso, ladrillo, madera muy natural, piedra, luz de día y vida vegetal; serán los materiales favoritos de esta temporada.
Combinación de texturas
La tendencia de combinar texturas con estilos en muros, pisos y techos. La mezcla entre texturas colores y estilos. Los golpes de color con materiales suaves, les darán nueva vida a los distintos espacios en salas, recámaras y comedores.
Un regreso al pasado
Los años 70 estarán de vuelta. Es el regreso de accesorios cromados y acabados brillantes. Colores pardos como azul petróleo estarán en todas las molduras, jaladeras y detalles de las puertas. Todo ello marca el regreso de los 70´s para el interiorismo.
Actualmente vivimos en una era en donde el cambio se ha vuelto parte de nuestro día a día y esto incluye la nueva era del estudio académico.
En IDAC del Valle queremos platicarte acerca de la “Modalidad Live”. Si bien, desde hace unos años en México ha ido creciendo el estudio de clases en línea; la “Modalidad Live” es totalmente nueva para todos los que formamos parte del sector académico.
Iniciemos platicando sobre las particularidades de estudiar en “Modalidad Live”.
El cambio tan repentino y a la vez obligado, nos ha llevado a encontrar la mejor opción académica en la “Modalidad Live”; ésta es una nueva modalidad que te permite disfrutar tus clases estés donde estés, con la ventaja de que puedes resolver tus dudas e interactuar con tus compañeros y profesores en tiempo real.
Todas las clases en nuestros programas Live se viven dentro de “Academic”, nuestra plataforma digital que te permite aprovechar las ventajas de la tecnología para enriquecer aún más tu experiencia de aprendizaje.
Dentro de nuestra plataforma existen salones virtuales, ¡como si llegaras a IDACtodos los días!
Las herramientas tecnológicas nos han servido también para expandir el aprendizaje de manera internacional, ya que, gracias a nuestras Masterclasses, hemos podido contar con la participación de profesores invitados tanto nacionales como extranjeros, lo que nos ha permitido, ampliar el panorama de nuestros alumnos con visiones distintas y conocer las tendencias de varias partes de Latinoamérica.
¿Qué vas a encontrar en nuestra “Modalidad Live”?
1. Tienes contacto directo con tu profesor en tiempo real
Serás parte de un grupo pequeño (no más de 15 personas).
2. Recursos de aprendizaje para reforzar tus conocimientos.
Tendrás acceso a una plataforma educativa digital, donde podrás fortalecer los conocimientos aprendidos con recursos multimedia y la resolución de ejercicios. Además de contar con Masterclass de las materias que cursas en tu cuatrimestre.
3. Otra cosa importante es que no necesitas invertir tiempo o dinero en el desplazamiento y podrás combinar tus estudios con otras actividades.
4. También te ayudará para desarrollar una parte de ti muy importante: Ser autodidacta y hacerte responsable de tu aprendizaje con el acompañamiento de tus profesores, así como el manejo de tu tiempo para aprovechar todos los elementos digitales que están a tu alcance.
5. La plataforma Academic cuenta con una app para que la descargues en tu celular y esto te permite revisar la clase en cualquier momento y lugar, así como mantener contacto con tus profes a través de los foros.
Como conclusión, estudiar en IDAC del Valle una Licenciatura, Maestría o alguno de nuestros Cursos en la “Modalidad Live” te favorecerá mucho, ya que gracias al uso de herramientas de vanguardia educativa, obtendrás lo mejor de ambos mundos, el contacto directo con tus profes y compañeros y la movilidad necesaria y atemporal que te permitirá cursar tu año escolar desde donde estés.
