Aplicaciones para ilustrar en iPad

Un creativo necesita tiempo, dedicación, constancia y herramientas que estén a su altura. Sin embargo, esa época en la que bastaban un lápiz de grafito y una libreta de papel fino ya pasó. Hoy el diseño y la ilustración son oficios digitales, por eso las herramientas más completas son las electrónicas.

Como ilustrador, diseñador, artista, arquitecto o publicista necesita tener en dónde bocetar en cualquier momento. Muchas veces una libreta no es suficiente porque en ella no puede cambiar pinceles o agregar color o insertar una foto en cuestión de minutos. Necesita velocidad en cualquier parte. El iPad Pro celebra ser el dispositivo multi-touch más avanzado, el de mejor tecnología, en palabras de mortales: las imágenes y los videos fluyen con altísima resolución y naturalidad. Algo similar sucede con el Apple Pencil: al rayar la pantalla con él, puedes ver cómo el trazo reconoce tu fuerza y pulso. Es lo más parecido a un lápiz deslizándose sobre una hoja de papel; la industria creativa está concentrada en aprovechar esos desarrollos. Ahora no necesitas bosquejar aquí, detallar allá y colorear desde el más allá, todo lo haces en un mismo espacio usando la aplicación que más se acomode a tu gusto.

PROCREATE

Es una de las aplicaciones más completas para iPad Pro. Prácticamente es la infaltable. Desde el eslogan promete que sirve para bocetar, pintar y crear. Y sirve para eso, claro, pero lo destacable es la forma en la que cumple su cometido. Procreate tiene una librería con más de 130 pinceles, desde lápices hasta brochas digitales, y la posibilidad de crear los tuyos según tus necesidades.

https://apps.apple.com/mx/app/procreate/id425073498

ADOBE ILLUSTRATOR DRAW

En algún momento, digamos un par de años atrás, Adobe se dio cuenta de que estaba quedándose atrás con los dispositivos móviles. Así que decidió adaptar su Illustrator a ellos, con un resultado destacable. La mayor ventaja de Adobe Illustrator Draw es que es compatible con toda la Suite Adobe. Puedes comenzar un dibujo vectorial en la aplicación y luego pasarlo por cualquiera de los otros programas del paquete para complejizarlo. La aplicación tiene compatibilidad entre dispositivos: del iPad al computador. Esto le permite, además, tener a disposición las bibliotecas de Adobe Creative Cloud.

https://apps.apple.com/mx/app/adobe-illustrator-draw/id911156590

AUTODESK SKETCHBOOK

Todo trabajo finalizado comienza con una idea. No es posible llegar a una ilustración de portafolio sin haber pasado por un boceto. Autodesk Sketchbook se concentra en ello: ofrecer herramientas que le permitan a usted comenzar a materializar el dibujo que tiene en la cabeza. Si es de los que dibujan en libreta, la aplicación tiene un escáner integrado que le digitaliza la pieza para trabajarla en el iPad. Como lo digital no quita lo artesano, sobre el dibujo escaneado usted puede arreglar las líneas, poner color o todas las barbaridades que se te ocurran.

https://apps.apple.com/mx/app/autodesk-sketchbook/id883738213

 

CLIP STUDIO PAINT

Artistas de manga se pasaron a lo digital en gran medida gracias a esta aplicación, que sirve para ilustrar y animar. Desde que nació, Clip Studio Paint está focalizada en dibujantes de cómic y manga. Para ellos ha desarrollado herramientas que les permiten modelar personajes en 3D, cambiando posturas corporales con facilidad; generar expresiones faciales mediante pinceles especiales para ello; y construir el storyboard, recortar los cuadros de acción de cada página, añadir fondos y exportar el trabajo final en formato de libro electrónico.

https://apps.apple.com/mx/app/clip-studio-paint-para-iphone/id1483037022

ARTRAGE

Imagínate caminando rumbo al parque con un caballete bajo el brazo. Al llegar, elige un lugar, abre el caballete, pone un lienzo en él, prepara las pinturas y comienza sus experimentos con la luz. El resultado estará en la mezcla de la superficie áspera del lienzo y la suavidad de las pinturas. Así mismo se verá cualquier trabajo que haga con ArtRage. Las texturas y colores que va a conseguir con la aplicación recrean lo que en algún momento lograron los pintores impresionistas o algunos de los clásicos.

https://apps.apple.com/mx/app/artrage/id391432693

ASSEMBLY

Esta aplicación está pensada para dos tipos de diseñadores e ilustradores: principiantes y apurados. Los primeros van a encontrar en Assembly una interfaz limpia y sencilla para comenzar a plasmar en digital las ideas que tienen. Los segundos hallarán en ella el medio para bosquejar ideas rápidas. La aplicación, exclusiva de iOS, tiene más de 180 formas geométricas predefinidas y controles veloces para seleccionar, girar, agrupar, copiar, cambiar opacidad, grosor, sombras y colores.

https://apps.apple.com/mx/app/assembly-graphic-design-art/id1024210402

CONCEPTS

Esta aplicación presenta la flexibilidad de una libreta y al mismo tiempo la versatilidad del dibujo digital. Concepts es básicamente para conceptualizar. Aquí tienes un espacio para dibujar sus ideas más básicas y nunca olvidarlas, sea que las trabaje después o no. La aplicación cuenta con guías de dibujo automáticas que alinean y perfeccionan los trazos por usted y paletas de colores completas para facilitarle la toma de decisiones. El objetivo de Concepts es que no descartes ninguna idea, especialmente las pésimas: algo saldrá de ahí un día.

https://apps.apple.com/mx/app/concepts/id560586497

Como viste existen diversas alternativas digitales para la creación de piezas artísticas. ¿Qué herramienta te gustaría incorporar a tu flujo creativo?, esto depende completamente del uso que desees integrar a tu metodología de trabajo, además de la practicidad de la interfaz de usuario y las integraciones compatibles con tus dispositivos móviles, te invitamos a probarlas y comentarnos cuál te brindó mejores resultados.

Nuevos estilos en el Diseño Gráfico

Estas tendencias de diseño gráfico están a la vuelta de la esquina, pero para el mundo en línea, el confinamiento, el cierre forzoso de tiendas, empresas e instituciones, han tenido un impacto enorme.

El aprendizaje a distancia, las compras en línea y la búsqueda de entretenimiento, sin mencionar el teletrabajo y las plataformas de comunicaciones, han experimentado un rápido crecimiento. Hay ciertos elementos del diseño de sitios web que llegaron para quedarse, velocidades rápidas, navegación fácil y mayor seguridad, así como el aumento del modo oscuro que ahorra batería y que cuida nuestros ojos, el diseño de contenido es fundamental así como mantenerse a la vanguardia estéticamente hablando.

Las últimas tendencias en diseño gráfico están operando con estos aspectos, reafirmándose visualmente. Y no solo estamos hablando del diseño de sitios web, el efecto dominó en la marca de la empresa, los logotipos, el marketing, la ilustración general y en todas las áreas del diseño gráfico también es evidente.

A continuación te traemos las 12 tendencias en el diseño gráfico que van a impactar durante el transcurso del este año.

Diseño 3D

Un gran ejemplo de este uso es debido al auge de la realidad aumentada y virtual en el diseño web y las aplicaciones de alto rendimiento, el aumento de las velocidades de Internet y la tecnología, el increíble software listo para usar, todo esto significa que los diseñadores están mejorando su juego en el mundo 3D.

Seguro veremos imágenes en 3D que serán increíblemente impactantes, no solo elementos de acompañamiento, sino que tomarán el centro del escenario, incluso dominarán todo el diseño.

Los “Emoji” en el diseño

Los emoji son la forma ahora omnipresente de los pictogramas, que permiten a los diseñadores agregar la emoción a declaraciones, sitios o medios impresos. El tono de voz de los diseñadores web o un pequeño guiño al final de la frase. Son cada vez más populares, incluso una característica central de la comunicación moderna, especialmente en digital.

emojis 3d

Representación de la naturaleza inspirando al diseño

La idea de imitar la naturaleza, las luces naturales, los colores y tonos más suaves y terrosos, los degradados naturales en los esquemas de color, las líneas fluidas, sin duda, ha vuelto a ponerse de moda. Encaja con las tendencias del minimalismo, paletas de colores apagados, ilustraciones, hay filtros de color pensados ​​para crear ambientes naturales, texturas con madera, piedra, etc. los letreros llevan un tiempo ahí. Pero el gran impulso ha llegado de forma inesperada.

Ilusiones ópticas dentro de los conceptos

Cuando la imagen que recibe el cerebro no funciona como tú la percibes o como debería, un efecto del ojo, ¿qué haces? Te alejas de inmediato y lo olvidas o… pasas algún tiempo mirándola tratando de resolver lo que ves. Conocemos la respuesta. Si no estás seguro, observa los diseños a continuación y analiza cuánto tiempo pasas mirando cada uno.

Cuanto más mires, más necesitas mirar. Cuanto más intentes resolverlo, más tiempo necesitarás hacerlo. Es inteligente, es adictivo, es una forma mágica de atraer a los espectadores. Pero una nota de precaución, hay un momento y un lugar. La complicación excesiva no es buena, así que piensa en el uso final.

op art 3d

Tipografía 3D

Diseñadores que utilizaron todo tipo de ideas y conceptos divertidos y los espectadores los aceptaron a lo grande. Hubo un flujo mucho más artístico en la tipografía y no vemos que eso desaparezca pronto. Geométrica u orgánica, la próxima tendencia parece ser el desarrollo en tipografía 3D, usando las mismas ideas pero agregando, en lugar de alejarse.

Ilustraciones y dibujos animados

Las ilustraciones son más variadas, interesantes y técnicas que nunca y pueden mejorar el diseño sin dejar de ser puntual y en línea con el espíritu que deseas presentar. Todos estamos a favor de las ilustraciones y no van a caer fuera del radar de tendencias de diseño gráfico en el futuro previsible. Pero la próxima tendencia de diseño popular en la ilustración serán los personajes de dibujos animados personalizados.

El uso del metalizado en la propuesta visual

Los efectos metálicos encajan perfectamente con una tendencia hacia el diseño minimalista, ya que tienen un factor de interés innato pero también trabajan en elementos más pequeños para llamar la atención.

Los diseñadores han experimentado con éxito en diferentes estilos metálicos como plata, latón y plomo, pero el oro sigue siendo el mayor usado. El oro muestra todas las variaciones de diseño metálico, mate, brillante, efectos de luz reflectantes, relieve, rayado y grabado y recortado.

Arte con estilo “Vóxel”

Un vóxel es un cubo 3D de un píxel 2D. Lo habrás visto en muchos videojuegos como Minecraft y tiene un estilo reconocible al instante, casi como bloques de lego.

Puedes ver por qué este estilo estaría haciendo grandes movimientos en las listas de moda para el mundo del diseño. Hemos hablado que el 3D es un jugador importante y hemos predicho el uso de elementos de forma para formar una creación más interesante. Bueno, el arte Voxel es mucho una combinación de ambos. Una técnica muy visual, es una simplicidad un poco infantil y un atractivo retro.

arte voxel

Monocromías y duotono

La idea de una paleta muy limitada ha existido desde hace un buen tiempo en el diseño moderno. En parte influenciado por una apariencia y un ambiente suaves y geniales. Pero también como compensación por el aumento de ilustraciones y otros gráficos complejos. En parte, esto ayuda a los diseñadores, a usar su tiempo limitado en elementos más complejos y usar temas de color simples.

Formas geométricas aplicadas

Esta idea parece romper con la realidad y en algunos aspectos subraya cómo los bloques simples se construyen y se convierten en ideas reconocibles más redondeadas. Las relaciones implicaron formar algo mucho más grande que los componentes individuales, ideal con la creciente influencia de la infografía. Aunque esto podría ser mucha filosofía, tal vez sea solo una forma genial y notable de representar imágenes.

La tipografía caótica

La tipografía a menudo se puede ver como un reflejo directo de los tiempos culturales, el tipo orgánico Art Nouveau refleja un intento de la sociedad, en general, de romper con el pasado a principios del siglo pasado. En tiempos convulsos buscamos la nostalgia y el estilo vintage se pone de moda.

tipografía caótica

Menos… color en el diseño

Hay algo reconfortante y hogareño en la falta de color en un mundo multicolor. Los colores brillantes y llamativos multicolores son una forma muy obvia de atraer la atención inmediata. Pero éste podría ser el año de la reacción. En un mundo veloz, ultra sensacional, mírame, una opción inteligente no es competir con los más grandes y brillantes, sino ir en la dirección opuesta.

Ahora te toca a ti

El mundo del diseño gráfico es un mundo que está experimentando un crecimiento sin precedentes, un mundo en el que si quieres estar en la cima tienes que seguir corriendo. Los gustos cambian, la tecnología avanza y debemos movernos de frente. Esta lista de tendencias de diseño están aquí para que las veas, te inspiren, te guíen en la dirección correcta, las discutas, las adoptes o las descartes, que despierten un poco de tu creativo que llevas dentro, solo depende de ti.